Невероятные приключения Джоджо: 5 причин, почему вам стоит прочитать «Каменный океан», а не смотреть аниме. Почему джоджо так популярен

Хигаси Катазоке — самый серьезный протагонист из всех Jojo. Он ходит в школу, гуляет с друзьями, как любой другой подросток, и очень доступен. Все второстепенные персонажи блистают, а Рохан Кисибе — самый важный. Даже конкурент Йошикаге Кира — отличное дополнение к злому составу Джоджо.

Невероятные приключения Джоджо: 5 причин, почему вам стоит прочитать «Каменный океан», а не смотреть аниме

Вершины.

Аниме «Невероятные приключения Джоджо» — отличная адаптация, но оригинальная манга предлагает поклонникам более полную историю.

Jojo’s Bizarre Adventure: Океанский камень — одно из самых популярных мест во всей серии. Действие манги происходит после событий «Золотого ветра» и, как и в каждой дозе Jojo, имеет нового главного героя. Главная героиня «Каменного океана» — Джолин Куджо, дочь Хотаро.

История Джолин наконец-то попала на обложку Netflix, и, как обычно, Дэвид Продакшн не разочаровал поклонников обложкой. Благодаря усилиям Дэвида Продакшна «Каменный океан» стал обязательным к просмотру, а анимация собрала большую аудиторию. Однако, несмотря на отличную работу студии, есть некоторые области, где мультфильм выходит на первое место. Чем «Человек-камень-океан» лучше мультфильма и почему фанаты должны потратить время на его прочтение?

5 Все по канону

Известно, что мультфильмы являются самым надежным источником информации по любому заказу. Каждая сцена в мультфильме так замечательна, потому что она обычная. Как и в аниме-адаптации, в сериале «Невероятные приключения Джоджо» расширяются или вообще вводятся новые сцены.

Это не обязательно плохо, поскольку обеспечивает зрителям хороший опыт. Зрители получают возможность увидеть несколько масштабных боевых сцен, что может стать эмоциональным стимулом. Однако, в конечном итоге, эти сцены нельзя использовать в разногласиях с самим сериалом, особенно когда пытаешься защитить любимых персонажей. Поэтому тем, кто предпочитает обходиться без наполнителя, следует не смотреть мультфильмы, а читать каменные мультфильмы.

4 Меньше цензуры

em> У нее есть своя доля насилия и крови. Это оказалось важной частью серии в эпоху «Призрачной крови». Очевидно, что анимация имеет более широкую сферу применения, чем мультфильмы. Поэтому студиям приходится многое принимать во внимание. Многие зрители не любят много крови, поэтому студия подвергла цензуре некоторые из них в мультфильмах.

Например, в игре Stardust Crusaders, когда Йотаро достает сигарету и начинает курить, вокруг его рта появляется черная область. Аналогично, на протяжении всего «Каменного океана» есть сцены, которые зрители могут посчитать раздражающими, но есть последователи, которые считают, что все напряженные моменты улучшают качество сериала. Мультфильмы не сдерживаются, когда показывают драки, наполненные насилием. Мультфильмы — это лучший способ насладиться материалом без цензуры.

Мудамудамудамудамудамудамудамудамудамудамуда (количество варьируется) — это настоящий крик, издаваемый камерой Дио (и им самим) во время боя. Его используют любители бега трусцой, и, кроме того, он более ласкает слух. Кроме того, японское слово «muda» означает «бесполезный», а «muda-da! Фраза, т.е. «Бесполезно!». называется в тоне и является атакой дио.

Факт 1: это тайтл, где каждый сезон — новый главный герой

В чем именно заключается успех «Джоджо»? Во-первых, в сюжете, который простирается через века и по всему миру. Во-вторых, разнообразие. В каждом месте появляется новый герой — он связан кровными узами со своим предшественником, но имеет свою собственную историю. В-третьих, Джоджо элегантен, хорошо известен и находится под влиянием наблюдений Хирохико Аракико.

По всему комиксу разбросано множество отсылок к мировым культурам, что не может не радовать.

Факт 2: визуальные образы — ребусы о мировой культуре

Цветовая палитра названа в честь картин Поля Гогена, персонажей скульптур Майкла Ангелоса, рок-группы и некоторых персонажей Арканов Таро. Главный источник вдохновения Араки — западная мода. Когда-то он просто копировал работы американских модных иллюстраторов и европейских дизайнеров, но сегодня он дружит и работает со многими из них.

Факт 3: автор очень любит моду

В школьные годы Араки был увлечен модой и думал стать дизайнером, но потерпел неудачу. Это понимание позже помогло в создании Джоджо, первые страницы которой написаны под влиянием западных иллюстраторов, фотографов и модельеров. Персонаж Джоджо носит прическу с показа Thierry Mugler 1993 года и одежду из коллекции Versace Iconic Collection 1992 года.

Один из любимых приемов Араки — копирование работ известных модных фотографов.

Персонаж Жожо появляется на фотографии Ричарда Аведона для Versace и на обложке комикса Патрика Демаркелье для Céline.

Ссылки на западную индустрию моды часто встречаются в японской манге. В фильме Язавы «Манга Нана» главная героиня также носит ювелирные украшения и одежду от Вивьен Вествуд. Ссылки Язавы остались практически незамеченными, но Араки больше повезло с западными дизайнерами, так как Джоджо был высоко оценен ими.

В период с 2011 по 2012 год Араки создал два мультфильма для Gucci, где одел персонажа в одежду бренда. Его иллюстрации для Mann Jolin стали хи-хи с Gucci и впоследствии украсили 70 витрин бутиков по всему миру. Бывший креативный директор бренда Фрида Джаннини была убеждена, что люди будут останавливаться перед работами Араки.

За Gucci в 2017 году последовал Bvlgari, причем Bvlgari выпустил лимитированную коллекцию с Араки. Сумки и шарфы с изображением персонажей Джоджо продавались исключительно в Японии. Там им была посвящена и еще одна инсталляция в универмаге на острове Синдзю.

Сегодня персонажей Jojo часто приглашают в индустрию моды.

Один из них, Бруно Буччеллати, появился на обложке журнала Uomo в наряде от Balenciaga. Bang и многие коллекции, посвященные японским брендам.

В рядах сегодняшних поклонников галстуков можно встретить западных знаменитостей. Билли Айриш был одет в футболку с соперником бренда — Дио, а Меган Телль Сталлион сделала маникюр в стиле Stardust Crusader. Теперь, когда Netflix взяла на себя продвижение Jojo на Западе, есть возможность завоевать еще больше поклонников и контрактов.

Краткое содержание: События Arc II происходят в 1938 году, через 50 лет после событий Stone Mask. Накануне Второй мировой войны пожилой скороход находит столб с захороненным в нем человеком со множеством каменных масок. Затем немцы используют эту находку для победы в следующей войне.

Часть 3 — Крестоносцы звездной пыли

С этого момента помните, что следующие части Jojo не являются плохими по своей сути. Все они очень интересны. Однако не каждое место будет лучшей частью Jojo. Итак, четвертой в нашем списке является часть 3: «Крестовый поход звездной пыли». Известно, что Араки меняет вид во всех новых версиях Jojo. Мы решили превратить часть 3 в глобальный крестовый поход. Это решение принесло свои плоды, поскольку часть 3 является наиболее широко известной частью мира. Появление подставки полностью изменило принцип работы всех эскалаторов силы Джоджо. Это дало Араки возможность очень творчески подойти к созданию своего персонажа.

Часть 3 также рекомендует Jotaro Cujo, одного из самых крутых ДжоДжо в округе. Возвращение Дио, конкурента первой партии, было приятным дополнением (фанаты больше помнят Дио по его роли в третьей части, чем по его оригинальной роли в первой части). Единственный негативный элемент третьей части — это то, что она немного великовата и может повторяться в середине эпизода. В 48 эпизодах, посвященных этому месту, большинство эпизодов до сих пор. Часть 3 также включает один из самых важных поединков ДжоДжо, Джотаро против Дио (мать многих подражаний ДжоДжо).

Часть 2 — Боевые тенденции

Что делает часть 2 такой запоминающейся, так это четкое осознание того, насколько она отличается от этого места.1 В отличие от Джонатана, который был просто главным героем, часть 2 представляет гораздо более динамичного и полностью реализованного Джозефа Йотара. Он увлекателен, обладает сильной индивидуальностью и очень забавен. Его конкурент, мужчина-столб, опасен и столь же уникален. Араки лучше использует Хамона, чем в первой части. Во второй части также есть замечательный ОП — кровоток. Это очень интересная роль в не менее увлекательном фильме «Джоджо».

Джорно Джованни видел сон. И это должно было исполниться. Золотой Ветер» превращает все в криминальную/гангстерскую тему, поскольку четвертая часть выглядит как срез жизни. Действие 5 происходит в прекрасно оформленном итальянском месте. Часть 5 посвящена Джорно Джованне, которая намеревается стать «гангстером». Буччеллати и его банда — замечательные второстепенные персонажи, каждый со своей индивидуальностью/особенностями. Диаволо обладает очень запутанным терпением (еще одна модель меморандума о взаимопонимании), но является большим многомерным злом. Golden Wind — веселая игра, но в ней есть и лучший дебют Джоджо, и лучшая оценка. Проблемы Джорно сразу узнаваемы и даже вызывают восхищение у многих фанатов, не являющихся поклонниками Джоджо.

Часть 4 — Бриллиант нерушимый

В Диу есть что-то очень отличающееся от остальной части Жожо. Его персонажи настолько особенные, что Араки часто чувствует, что вложил в их создание все свое сердце (Араки считает часть 4 своим любимым местом). В отличие от третьей части, ставки в четвертой части экспоненциально ниже. Это делает историю более приземленной. На этот раз Араки решает поэкспериментировать с загадочными убийствами, где все события истории происходят в маленьком городке Морио. В нем есть чувство жизни.

Хигаси Катазоке — самый серьезный протагонист из всех Jojo. Он ходит в школу, гуляет с друзьями, как любой другой подросток, и очень доступен. Все второстепенные персонажи блистают, а Рохан Кисибе — самый важный. Даже конкурент Йошикаге Кира — отличное дополнение к злому составу Джоджо.

1 декабря на Netflix выйдет шестой сезон аниме «Невероятные приключения Джоджо», основанного на одноименной манге Хирохико Араки. Первый том вышел в 1987 году, и за десятилетия Джоджо превратился во вселенную, включающую аниме, видеоигры и товары, с общим доходом в 8,9 миллиарда долларов США.

Cхожесть сюжетов Persona 4 и JoJo’s Bizarre Adventure: Diamond is unbreakable

P4: По случаю появления золотой версии для ПК мы хотели бы подробнее поговорить о сходстве между четвертыми версиями двух серий. Это объясняется тем, что у них гораздо больше общего, чем у вторничной и пятой доз. Я обсужу сходство в структуре сюжета, затронутых вопросах, персонажах, проблемах и исследуемых вопросах. Хочу предупредить вас, что эта статья является большим спойлером для обоих проектов. Если вы еще не читали их, я советую вам сделать это в первую очередь.

Маленькие истории.

События фильма «Алмаз» неразрывно связаны между собой и происходят в небольшом городке Молиоку, в котором живет группа молодых людей с необычными способностями, которые по мере развития сюжета должны стать морально сильнее и столкнуться со своими слабостями, чтобы использовать свои способности. Главные герои должны уравновесить свою подростковую жизнь в старшей школе со сверхъестественными событиями. В ходе сюжета главный герой узнает о серийном убийце своего города, который обладает теми же способностями, что и он. Они решают создать союзников, чтобы остановить гибель людей в их любимом городе.

В Persona 4 группа молодых людей со спецназом ищет серийного убийцу, скрывающегося где-то в городе, где-то в Инабе. Известные как пользователи Persona, эти подростки сталкиваются со своими новоприобретенными войсками один за другим и должны преодолеть свои недостатки, чтобы полностью использовать свои способности. Наши главные герои должны балансировать между обычной школьной жизнью и сверхъестественными событиями и ужасными убийствами, кульминацией которых становится встреча с убийцей, который, как оказалось, является мощным пользователем персоны.

Обе истории посвящены проблеме гордости за город

Представлены фотографии идеалистического маленького японского города. В обеих историях с первого взгляда видно, что в этих маленьких городах все замечательно и прекрасно. Пока главный герой не замечает, что людей убивают.

Большинство героев рассказов — долгожители городов, с легкостью объезжают все места, наслаждаются жизнью и атмосферой своего города, а атмосфера маленького городка гордится тем, что они там живут. Для людей в возрасте она не является интенсивной. В обеих историях присутствие убийцы, анонимно живущего как обычный человек в своем любимом городе, является немедленным приглашением к действию.

Эти истории также показывают недостатки маленького города. Persona 4 более сложна в этом отношении, в игре есть дополнительные сюжетные линии, где франчайзинговые сети заменяют небольшие местные магазины, а также истории с будущими протонами и будущими отелями, за которыми нужно следить. Даже самим героям знакома депрессивная атмосфера маленького города. Однако обе истории в основном касаются молодых людей, которые принимают местное сообщество и делают все, чтобы не исчезнуть.

Нанако и Сигэти.

Поначалу атмосфера непринужденная и спокойная, но после «смерти» Нанако и Шигечи атмосфера накаляется, и команда начинает усиленно искать убийцу.

Референсы

Atlus постоянно упоминает Джоджо. Даже в начале Persona 3 главный герой стреляет себе в голову, но не погибает от этого. Как и в начале Stardust Crusade, Джоджо не может убить себя пулей в голову из-за своей осанки. Создатели игры не только делают отсылки, но и пробуждают персонажа игрока видеть голову на протяжении всей игры. Араки одержим позой Героя. Героев называют персонажами. Например, в Persona 5 каждый герой принимает определенную позу.

Я также хотел бы упомянуть об одной интересной ссылке. В Persona 5 игроков спрашивают в классе: «Что это за явление, когда стрелка часов, кажется, останавливается?». Их спрашивают. Один из ответов — «весь мир». Это ссылка на киоск Дио, который может остановить время.

Легко понять, что серия игр Persona была в значительной степени вдохновлена невероятными приключениями Джоджо, но я надеюсь, вы не думаете всерьез, что Persona «копирует» Джоджо. Эта серия игр имеет глубокую систему геймплея, которая развивается с каждой дозой, ставя различные темы из похождений, исследуя человеческую психологию и развивая свой мир. Я не думаю, что вдохновение или уважение к чужой работе автоматически приравнивается к мусору или краденому. Мусор — это проект, который не знает, как правильно использовать эти отчеты, и не предлагает ничего нового.

Об авторе

Я люблю слэшеры и jrpg. Я создаю свои собственные игры. Любимые игры: devil may cry 3, super smash bros ultimate, destiny 2, astral chain, persona 2: sinless sin, fire emblem: sacred stone.