Рисунки маркерами для начинающих простые для срисовки скетчей. Что можно нарисовать маркером

Предположим, начинающий карикатурист уже научился создавать дизайн, импровизировать и достаточно хорошо разбирается в цветах. Но у него почти закончились идеи, и он не хочет повторяться. Особенно если его эскизы увидят дневной свет — перед зимними праздниками спрос на иллюстрации возрастает.

Рисунки маркерами для начинающих простые для срисовки скетчей

Красивые эскизы, выполненные маркерами, могут показаться сложными для новичков, что связано с выбором рабочих инструментов и некоторыми особенностями самого технического дизайна. Однако, потратив немного времени, вы сможете научиться рисовать в любом возрасте.

Используя советы опытных художников, вы можете создавать собственные эскизы, которые можно использовать как для оформления ноутбука, так и для украшения дома.

Как научиться скетчингу

Скетчинг — это процесс создания простых рисунков, которые художники могут использовать для выражения своего текущего эмоционального состояния.

Обучение скетчингу полезно для людей независимо от их основной профессии.

• учащимся высших учебных заведений (визуализация основных тезисов лекции);
• дизайнеры (создание проекта);
• руководители компаний, выпускающих творческие продукты на современный потребительский рынок (четкая постановка задачи для рекламщика, архитектора, верстальщика или строителя).

Для того чтобы научиться делать наброски, необходимо следующее

• как можно чаще практиковаться в создании изображений геометрических фигур, качественно прорисовывая контуры рисунков;
• изучать детали предметов окружающего мира и запоминать их для возможности дальнейшего воспроизведения;
• при создании первых скетчей многокомпонентные изображения следует делить на более простые рисунки (например, автомобиль проще всего нарисовать, если изображать его, поочередно прорисовывая геометрические фигуры);
• при каждой возможности практиковать навык создания скетчей (для рисунков лучше использовать компактный блокнот, чтобы иметь возможность иметь его при себе как можно чаще).

Базовые инструменты для рисования маркерами для новичков

Начинающему дизайнеру маркеров требуется базовый набор инструментов для создания.

Блок для заметок должен состоять из плотного одностороннего бумажного картона весом не менее 160 г. При использовании обычной бумаги дизайн теряет свой первоначальный вид после 10-30 минут создания изображения, а цветовая палитра маркера деформируется.

• Простой карандаш. Предпочтительная твердость рассматриваемого инструмента – HB. Он не царапает поверхность бумаги и не смазывается при соприкосновении с рукой.
• Ластик. Должен быть сделан из качественной резины, чтобы удалять ненужные линии с бумаги, а не растирать их, оставляя серые следы.
• Калька. Нужна для того, чтобы поверхность листа не засаливалась руками, при их нахождении на ней во время прорисовки деталей скетча и раскраски рисунка маркерами.
• Лайнеры, или капиллярные ручки различных цветов. Необходимы для прорисовки контуров изображений.
• Маркеры.

Вы можете заметить, что маркеры идеально выровнены и бумага не скатывается, даже если слоев много. Это, безусловно, большое преимущество по сравнению с ручками, которые, как я помню, дети заворачивали в дырявую бумагу.

Как рисовать людей?

Это может показаться не самым простым способом рисования для начинающих, но многие хотят рисовать людей — неизвестных, их портреты, Гарри Поттера или других узнаваемых личностей. Ну, вы можете попробовать. Ведь добавление человеческой фигуры может сделать почти любой дизайн более реалистичным и интересным.

В этом могут помочь практические рекомендации.

• Линия горизонта должна находиться на уровне глаз человека. То есть пятеро разноудаленных людей будут стоять на одной плоскости, и художник как бы тоже смотрит на них. А если художник смотрит на рисуемых людей сверху, надо их располагать так, чтобы расстояние до линии горизонта было пропорционально росту персонажа. То есть промежутки от линии горизонта до линии глаз и от линии глаз до уровня земли были равными. Иначе пропорциональности не добиться.

• После того как начерчена линия горизонта, чертится вертикальная линия – стержень фигуры. Она немного выступает за линию горизонта. Линия делится на несколько частей (всего будет 7), каждая соответствует частям тела, низ и верх примерно равны друг другу. Сначала набрасывается скелет, а потом на него можно «надевать» одежду как на манекен. Далее можно проработать голову.

• В скетчинге работают зачастую свободно, не вдаваясь в детали, – этим он отличается от академического рисунка. Можно делать совсем без заливки, а можно добавить легкую для большей выразительности. Любопытных эффектов можно достичь с использованием полусухого маркера.

• Эскизы должны быть динамичны с точки зрения передачи позы и осанки. Работать надо тонким наконечником маркера, рисуя линии и точки. А если рисовать фигуру одним пятном (есть такой прием), можно быстрее и лучше запомнить рисование позы человека – это хороший опыт для новичков.

• Лучше рисовать через край, оставляя белые участки. Контурные линии должны быть разные по толщине. Начинать всегда надо с малого масштаба и добавлять фигурам только действительно необходимые детали.

Легкие картины

Рассмотрим, например, пейзажи. Даже что-то простое и примитивное может выглядеть великолепно, если нет толстых ошибок. Пошаговое руководство по созданию ландшафта — это помощь.

• На листе скетчбука намечаются силуэты стволов деревьев – это будут вертикальные линии. Маркер по оттенку должен быть родственным оттенку рабочей поверхности, это важно.
• Зону между вертикалями надо закрасить зеленым, переход оттенков надо контролировать – он не должен выходить из режима плавности.
• Теперь стволы можно прорисовать более детально – на некоторые добавляются горизонтальные штрихи, которые присущи березе.
• Далее можно приступать к переднему плану: изображению травы, пней, цветов и прочего.
• В верхней части листа небо обозначается голубой штриховкой.

Это максимально просто. Вы можете сделать это даже обычной ручкой.

Или, например, вы можете с самого первого раза научиться создавать интерьеры. Давайте рассмотрим, как быстро и легко создать дизайн интерьера (комнаты).

• Провести линию горизонта, она будет ближе к серединке страницы.
• Вывести заднюю часть комнаты. Не важно, какой она формы.
• Фигуры не должны быть очень большими, потому что места для мебели и всего прочего должно хватить на рисунке.
• Определяется точка схода – она будет в любом месте комнаты вдоль линии горизонта.
• На рисунок нужно смотреть со стороны зрителя.
• Затем можно взяться за стены – в любой точке любой ортогонали нарисовать новый прямоугольник.
• Пора задействовать горизонтали и вертикали, что пересекаются в одной точке.

Это только начало, приблизительный план, так как комнату еще нужно «обставить». Но главное — понять закон перспективы, с которого все начинается.

Как можно нарисовать фрукты и овощи?

Лимоны являются примером того, как фрукты проектируются в блокноте для набросков. Подумайте, как бы вы покрасили лимон.

• Сначала намечается целый фрукт (в итоге на листе будут он и долька). Рисуется круг, проводится диагональная линия.
• Диагональ помогает прорисовать боковые выпуклости. Прорисовывается и крупная долька на переднем плане. В середине будет еще одна дуга, которая покажет место кожуры и мякоти.
• В середине дольки – мелкие детали. Уточняется контур лимона, дорисовывается веточка с листиком. Теперь ненужные детали/линии можно стереть.
• Прорисовываются треугольники на дольке.
• Готовый рисунок надо обвести черным маркером. Для текстуры можно добавить еще линий. Все остальное стирается.
• Целый лимон закрашивается желтым маркером, как и отдельные участки дольки.
• Дополнительно используются оранжевый и коричневый, усиливается тон, добавляется тень.
• Листочек закрашивается зеленым, можно использовать несколько тонов для большей выразительности.
• Гелевой ручкой добавляются блики. А бежевый и коричневый карандаши помогут создать тень под фруктом и долькой.

Вперед! Так же, как яблоки, авокадо, киви и другие популярные фрукты и овощи.

Для творческих людей скетчинг — это хороший способ выразить Перенести настроение и воссоздать воображаемую картину. Кроме того, скетчинг можно использовать для расслабления и высвобождения внутренних сил, а также для развития мозга.

Мастер класс по рисованию маркерами для скетча

Следующим дизайном будет пейзажный, который также очень прост, но более универсален.

Как всегда, начните с карандашного наброска.

Далее сделайте обзор правителей. Также создайте палитру Vyprachku Essential.

Светло-желтый, темно-желтый, оранжевый, красный, светло-коричневый, темно-коричневый, светло-зеленый, темно-зеленый, синий, светло-серый, темно-серый и черный.

Заполните небо синим цветом. Вы можете оставить облака незакрашенными, а затем использовать более светлый серый цвет в нижней части для создания теней. Вы можете заполнить его твердыми частицами, это необязательно.

Заполните поле ярко-желтым цветом.

Добавьте одно и то же место на все пастбища, которое будет темно-желтого цвета в нижней части всех полей.

Оранжевый, красный и зеленый с теми же точками, что и добавленные вами.

Прежде всего, они становятся размытыми и снова гладкими в ярко-желтом цвете.

Традиционно солнце заходит слева, поэтому правая сторона дома затенена. Покрасьте их в темно-серый цвет. Также создайте теневые полосы под крышей.

Затем сарай окрашивается в различные цвета, и боковые стороны также окрашиваются. Оформите деревья и кустарники в еще более темном зеленом цвете.

Выбирайте подсолнухи. Верхняя часть окрашена в светлый цвет, а нижняя — в темно-желтый.

Добавьте штрихи внутри и снаружи круга.

Сначала темно-коричневый, затем светло-коричневый.

Талия полностью оранжевая.

А центр — светло-зеленый. И все листья темно-зеленые.

Сделайте светло-зеленые точки, как семена.

Разделите лепестки, добавляя штрихи от сердцевины. Более линейные рисунки добавляют тени к темно-синему цвету, а также очертания деревьев и кустарников.

Последний шаг — добавление белой гелькоиновой каймы на окно и белых карандашных полос на потолок. Сейчас и там, где вы знаете, что можете что-то исправить.

Маркеры для скетчинга рисунки для начинающих легкие и сложные.

Я хотел бы поделиться некоторыми идеями, которые вы можете разработать, но не так подробно, как я опишу. Это изображение Иисуса, держащего овечку, нарисованное на открытке, когда моя бабушка лежала в больнице.

Сначала я нанесла базовый цвет, затем выделила тени. Используйте те же цвета для второго и третьего слоев или затемните маркеры.

Вот как все обернулось для меня. Кого я только не переделывал с помощью маркеров, это первая моя попытка.

Затем я попробовал нарисовать мальчика и девочку из развивающего мультфильма «Коля и Соня».

Здесь я использовала масляную пастель в дополнение к маркерам. Мои тени выглядят более яркими. Но я не художник, только учусь рисовать! Надеюсь, что в будущем он станет еще лучше.

А это попугай по кличке «Соломон». Я не умел рисовать птиц.

А этот пейзаж я нарисовал в подарок своим родителям. К сожалению, в то время я не знал об ужасной светочувствительности маркеров. С другой стороны, если бы я не получил ее в подарок, я бы о ней не узнал.

Еще одним недостатком было то, что они очень быстро закончились. Я не очень-то их красил, но первый, который мне не удалось покрасить, был синим, что, к сожалению, видно на этой фотографии. Сначала они были очень хорошо заполнены.

Я собрал их и подарил своим родителям. Через несколько месяцев изображения исчезли. Но не под прямыми солнечными лучами. Через некоторое время, если контуры все еще остаются, то они остаются. Вывод — эти показатели не для слабонервных. Все конструкции должны находиться в глубокой тени.

Вы можете разработать интересные открытки, но не можете разместить их на свету. И это очень печально, потому что хочется любоваться красотой! Я нарисовал такую открытку для своей девушки — это была очень красивая открытка.

Букет цветов — для нашей учительницы.

В общем, вы можете использовать их для рисования всего, что вам нравится — еды, людей, животных, цветов, бесконечности …

После ремонта я хотела вставить в рамку на кухне лист монстеры, но теперь не думаю, что стоит это делать. Однако… Я могу положить его на время, пока он не начнет терять цвет, а затем загрузить его. В любом случае, я все еще думаю о … Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже, что вы думаете об этом?

Ключевым моментом здесь является проектирование непрямых линий и размещение их на равных расстояниях друг от друга. Упражнение можно усложнить — линии должны быть непрерывными и разной формы. Листы должны быть частично или полностью пополнены.

100 фото интересных идей ? рисунков фломастерами для срисовки

Ищете новые и простые идеи для развития своего таланта в дизайне фломастеров? У вас под рукой есть набор фломастеров, и вы хотите давать уроки по созданию красивых рисунков животных, растений и других изображений на бумаге? Изучите рисунки с помощью маркеров, входящих в комплект (фотографии лучшего качества). Используя приведенные примеры, ваш ребенок поймет, как создать такой рисунок обычной черной ручкой, и откроет для себя множество советов по созданию цветных рисунков для начинающих.

Создавайте простые и красивые эскизы маркерами и обратите внимание на простые эскизы маркерами для девочек, подготовленные ниже, вы получите много идей. Мы подготовили самые разнообразные рисунки маркерными карандашами для начинающих.

Простые

Если вы новичок, вам вполне хватит простых фетровых узоров. Следующие простые конструкции маркеров являются прекрасными инструментами для постепенного развития вашего таланта. Даже малыши могут сделать эти простые рисунки маркером.

Абстракция

Используйте маркеры в виде абстрактных узоров, чтобы создать свои первые простые наброски. Эти рисунки ручек легкие и красочные и помогают ребенку понять, как цвета распределяются на бумаге в зависимости от силы нажима ручки.

Абстрактные красочные узоры ручками.

Однако у них есть очень большой недостаток — они не светостойкие, все, что они делают — это тянут стол. Я испытываю к ним смешанные чувства, потому что, какими бы красивыми ни были цвета, они быстро теряют свою красоту на свету.

Как рисовать спиртовыми маркерами

Я решил собрать общие принципы плана, которые заключаются в следующем: цвета не такие красивые, как должны быть, они не такие красивые, как должны быть. Эта позиция полезна для тех, кто пытается создавать дизайн с помощью маркеров и не знает, с чего начать.

После нескольких месяцев рисования маркером я скажу вам следующее: это очень веселая и простая техника. Единственный минус — желание иметь десятки оттенков каждого цвета.

См. наш предыдущий пост о спиртовых маркерах, где вы можете найти основную информацию. Сегодня я пишу о технике рисования бесцветными блендерами и белилами.

Скетчинг: техника рисования спиртовыми маркерами

Чем плавнее переход между цветами, тем лучше визуальный эффект. Поэтому край маркера следует аккуратно прикладывать к бумаге. Маркерная тропа мокрая и должна быть обработана достаточно быстро. Поэтому лучше всего планировать свою работу таким образом, чтобы можно было создавать спроектированные участки дизайна в цвете без больших промежутков.

Как создать цвет с помощью спиртовых маркеров

Интенсивность цвета можно создать с помощью одного маркера — добавьте еще один слой после того, как предыдущий слой высохнет (это занимает около минуты). На рисунке показан оттенок синего (Propic B003). Там были нанесены три слоя.

Если вы хотите добиться одинакового результата с помощью множества маркеров одного цвета и разных оттенков, начните с самого светлого (№ 1). Добавьте более темный (№ 2), не дожидаясь его высыхания. Ограничьте границы между оттенками с помощью самого светлого оттенка маркера (здесь: # 1). Затем добавьте более темный цвет (№3) и продолжите светлый контур (здесь: №2). На рисунке вы можете видеть это с помощью трех синих указателей справа (Propic B003, B025 и B028). Границы цвета намеренно не были очищены, поэтому можно увидеть все три оттенка.

Рекомендуется использовать «родственные» цвета. Яркая зелень лучше сочетается с темными цветами, чем бирюза и гранат. На фотографии изображены три оттенка розового, смешанные вместе. Первые два варианта хорошо сочетаются друг с другом; третий — хуже.

Всегда манипулируйте маркерами от светлых цветов к темным. Очень светлые цвета, скорее всего, будут темнее. Очень темные цвета сложнее объяснить (можно попробовать использовать более светлые оттенки или блендеры, но это не всегда возможно).

Для чего полезен блендер

Цветовая нумерация маркеров варьируется от компании к компании (часто сложная), но бесцветные блендеры всегда обозначаются цифрой 0 (ноль). Несмотря на название (в переводе с английского blending означает «смешивать»), я не использую блендеры для смешивания цветов. Это делается так, как описано выше. То есть я наношу темный оттенок на светлый.

Я использую блендер для небольших исправлений: когда маркер выходит за линию, я нажимаю на него блендером (но это не значит, что блендер удалит или сотрет цветной маркер — он не может).

Len Blender также может украшать темные цвета. Это полезно для ландшафтного дизайна, а также для определения узоров. Таким образом, можно имитировать грубые или твердые текстуры. Результат использования Blender с темно-зеленым маркером можно увидеть на одном из изображений выше.

Если в дизайне присутствует сильная игра света, т.е. некоторые части сильно затенены, а другие очень светлые, блендер поможет перейти от самого светлого маркера к самому белому.