Как стать специалистом по озвучанию фильмов. Озвучивание или озвучание как правильно

Кристофер Лир также является звездой английского вокального актерского искусства. Помимо роли графа Дуку в мультфильмах «Звездные войны», его голос можно услышать в фильме «Мертвая невеста и последний единорог». Ли также сотрудничает с итальянской группой Rhapsody of Fire — читает, поет вместе с текстами песен и пишет фантастические сцены для их альбома.

Закадр или дубляж, что выбрать?

Мы работаем для общественности. Мы хотим, чтобы как можно больше людей увидели хорошие фильмы. Для зарубежных фильмов, вышедших в российский прокат в онлайн-кинотеатрах и распространяемых по платной подписке на отечественных платформах — агентство Rexkvar занимается профессиональным вокальным освещением и компиляциями. Мы говорим о том, как мы помогаем хорошему кино стать качественным, востребованным российским продуктом.

Снобс утверждает, что все произведения искусства, включая кино, должны изучаться на языке оригинала. Мы знаем, что люди редко ходят в кино, чтобы читать субтитры или искать иностранные языки, которые не могут быть поняты онлайн-переводчиками. Смотреть переведенный фильм приятно и приятно. Передача смысла — сложная задача. Один из многих, которые мы делаем.

Когда вы просите студию смонтировать фильм, спрашиваете ли вы, будет ли это монтаж или повествование? Это монтаж, когда герои фильма говорят по-русски. Внеэкранная компиляция позволяет зрителю прослушать оригинальные шутки и их перевод на родной язык. Первый вариант связан с широким распространением и коммерческим использованием фильма. Второй способ быстрее и дешевле — он также отображается на человеке, но воспринимаемый результат слабее. Это происходит потому, что перевод с озвучкой читается в едином, нейтральном тоне, а зритель считывает эмоции с оригинала. В сборниках актеры-вокалисты «дублируют» фильмы о русской аудитории и передают настроение и смысл происходящего на экране с помощью исполнителей ролей.

Какая озвучка лучше

Лучше — качественное редактирование. Выбор формата регистрации зависит от объема работы и ресурсов. Поклонники «оригинального» подхода предпочитают аудиоперевод — им важно слышать, что говорит Кейт Бекинсейл, а не Ирина Кирива или Татьяна Ситова. А если вы хотите снять локальный фильм в сжатые сроки, то простой закадровый голос — самое подходящее решение. Возьмите картридж, переведите, озвучьте и очистите его. То же самое относится и к редактированию. Если актеру нужно вжиться в свою роль, выучить материал, передать его самому себе и дальше действовать по Станиславскому. Но результат удивляет — Deadpool находится на русском языке, и в нем есть голос Люка Эванса из «Хоббита», услышанный вчера на вашем любимом радио. Звуковики воссоздают все звуки и шумовые эффекты окружающей среды, когда лента полностью скомпилирована, поэтому взрывы в оригинальном фильме остаются взрывами в пользовательской версии. Вы можете выбрать компиляцию или сборник компиляций. Важно то, кого вы выбираете.

Быстрая озвучка

Аудиоперевод будет выполнен в течение нескольких дней. Мы получаем текст от заказчика в виде технологического листа с указанием длительности каждой фразы фильма. Наши авторы выполняют литературный перевод и следят за тем, чтобы продолжительность русских фраз соответствовала оригиналу. Это делается для того, чтобы монтаж не отставал от характеристики персонажей и чтобы зрители не путались, кто что говорит.

Окончательный текст отдается актерам. В повествовании актер может исполнять множество ролей. В этом случае диктор не «проговаривает» текст на экране. Его задача — передать смысл и информацию. Остальное делают актеры фильма. Если требуется срочный монтаж, актеры записываются на дому. Все необработанные края корректируются звукорежиссером, все эпизоды собираются в единый фонетический сценарий, создаются уровни звука (оригинальный звук тише переведенного текста), и монтаж записывается на физический носитель.

Кристофер Лир также является звездой английского вокального актерского искусства. Помимо роли графа Дуку в мультфильмах «Звездные войны», его голос можно услышать в фильме «Мертвая невеста и последний единорог». Ли также сотрудничает с итальянской группой Rhapsody of Fire — читает, поет вместе с текстами песен и пишет фантастические сцены для их альбома.

Как стать специалистом по озвучанию фильмов

Обычно за озвучку берутся профессиональные киноактеры, актеры и радиоведущие. Однако, как говорится, «это нелегкая задача». Если у вас есть сильное желание и хороший начальный балл, стать экспертом в области повествования может каждый.

Какие качества нужны?

Во-первых, широкий словарный запас и достаточное знание русского языка. Например, не используйте правильное слово «вокал» или «вокальный» вместо «вокальный».

Во-вторых, ваши суставы должны быть идеальными. Если у вас есть проблемы с речью, вы не можете быть оратором, пока они не будут исправлены. Вам потребуется работа с логопедом, которая в некоторых случаях может занять несколько лет. Однако если кинематограф — это мечта всей вашей жизни, вы обязательно сможете ее осуществить.

В-третьих, вам необходимо повысить голос ваших ораторов. Это позволит вам добиться необходимой выразительности, сформировать тембр голоса (так называемую творческую и особую форму тембра) и овладеть искусством формирования голоса. Тренировкой голоса обычно занимается логопед. Вы можете записаться на программу обучения или работать с профессионалом на индивидуальной основе.

Как научиться голосовой озвучке?

Чтобы проверить свои режиссерские навыки, вам понадобится подходящее оборудование (микрофон, микшерный пульт, наушники и компьютер с программой для редактирования звука). Звук должен быть записан в помещении, изолированном от внешнего шума.

Сначала возьмите короткий текст (например, отрывок из пьесы или сценария) и прочитайте его вслух. Сделайте паузу и читайте выразительно, стараясь хорошо произносить слова. Речь разных персонажей должна читаться структурированным голосом. Это позволяет слушателю понять, что диалог происходит между разными людьми и что они испытывают в этот момент определенный спектр эмоций.

По мере чтения вы увидите, какие слова и предложения вызывают проблему. Эти слова можно подчеркнуть и выделить, чтобы при записи в микрофон вы произносили слова по памяти, а не читали их (это помогает сохранить ритм речи). Вам также необходимо отметить точку, в которой нужно сделать паузу.

Затем вы можете начать запись. Включите микрофон, откройте программу для записи и прочитайте несколько предложений. Наденьте наушники и слушайте голос диктора. Если звуки ‘p’, ‘b’ или ‘c’ приглушены, возможно, вам нужно улучшить настройки звука или сесть подальше от микрофона.

Когда вы научитесь делать такие записи и будете удовлетворены качеством своего голоса, можно приступать к поиску работы. Отправьте образцы своих записей в специализированные студии, кинокомпании и создайте портфолио на сайтах, предлагающих услуги звукозаписи, и фортуна улыбнется вам!

Трейлер «Битрикс24» демонстрирует различные методы виртуального общения между коллегами и озвучивает их. Все методы хороши, и команда вольна выбрать тот метод, который удобен для каждого и подходит для конкретной работы.

«Не был уверен, что смогу этим зарабатывать, и играл в электричках»

— Какие существуют курсы для начинающих редакционных актрис?

— Самый простой и разумный вариант — театральная школа. Это связано с тем, что редактирование является одним из направлений профессии. Основная профессия — актриса театра и кино. И вы можете делать все, что захотите — вы можете выполнять любую работу, которую захотите. Кроме того, ваша задача — быть в нужном месте в нужное время, делать демонстрации и разговаривать с нужными людьми.

Однако курс обучения с первого альбома до тех пор, пока вы не заработаете достаточно средств для жизни, длится около трех лет. В течение двух или трех лет я не мог сказать, что могу жить за счет озвучки, и я бы потребовал.

— Эта неопределенность должна пугать. Были ли какие-то поворотные моменты, кризис? Было ли у вас когда-нибудь желание бросить все и заняться чем-то другим?

— Я сделал кое-что еще. В течение шести лет я играл в поездах, чтобы заработать деньги. Неплохо, кстати. Так я выиграл свою первую машину. Я работал по ночам на складе газет. Я делала то, что должна была делать, чтобы выжить, потому что я не была из богатой семьи. Хорошо, что моя семья всегда была рядом, и я мог нарисовать что-нибудь поесть.

Я провел все четыре года в университете, а следующие два года играл в поездах и зарабатывал приличные деньги. В то же время начались голоса. Раз в месяц, раз в два месяца они звонили мне куда-то…

В общем, я всегда старался найти дополнительные источники дохода. В нашей стране нельзя делать только одну вещь… И теперь у меня есть не только голос. Я покупаю и продаю автомобили, занимаюсь видеопроизводством. Я перелистываю программы кабельного телевидения вместе со своей командой. Был автосервис, который я разработал и продавал. При отсутствии дебетов и кредитов мне всегда нужно искать дополнительные источники дохода.

Но в целом, мне очень повезло в жизни. Главное — распознать и поймать эту удачу. Быть в нужном месте в нужное время очень важно в нашей профессии.

Проспал запись первой большой роли в дубляже

— Вашей первой ролью в монтаже был Эштон Катчер в фильме «Эффект бабочки». Как вы туда попали? Как проходили съемки?

-Позвонил мне Леонид Григорьевич Белозорович. Я учился на четвертом курсе института, жил в общежитии. У меня был страшный стресс, но Леонид Григорьевич — крепкий человек. Вы можете преодолеть это. Это была катастрофа!

В общем, я была потрясена. Меня разбудил звонок Белозоровича: «Саша, ты где?». Когда я приехала, он был готов разорвать меня на части. На самом деле, в то время я был кем угодно, только не этим.

Очевидно, что стрессовая ситуация имела к этому какое-то отношение. Мы приехали быстрее, чем он просил, то есть быстрее, чем если бы я приехал вовремя. В конце концов он отступил и сказал, что со мной все в порядке, но на этом все и закончилось.

Я не скажу, что моя работа с «Эффектом бабочки» была непрофессиональной. Я делал обзоры, я делал все в то время. Ну, фильм был культовым и популярным.

Как проходят кастинги и почему понятия «официальный голос» не существует

— Да, это не плохой фильм. Как отбираются актеры для компиляции? Проводится ли кастинг, обращаются ли они к вам лично или уже знают ваш голос?

— Это происходит в обоих направлениях. В случае кастинга обычно участвуют два-три человека, без дальнейшей пробы на роли. И обычно, в отличие от кастинга в кино, этот кастинг также оплачивается. Директор понимает, какая пресса и какие редакторы могут это сделать. Затем он выбирает американского клиента или нужного человека здесь.

— Обычно актер монтажа ассоциируется с каким-нибудь известным голливудским актером. Это также называется разновидностью формального голоса. Как насчет этого?

— Это правильная формулировка «формального типа голоса». В нашей стране все редакционные работники являются фрилансерами. Они звонят им по телефону. Именно в советское время за киностудиями были закреплены профсоюзы, категории и сборники актеров.

Теперь это для всех. И нет никакого «официального голоса». Да, иногда они используют это броское название: «Я — официальный голос Тома Хиддлстона!». Но на самом деле это простой бюрократический путь. У вас все получается, и есть актеры, которые добились успеха. Они постоянно пытаются удержать вас, чтобы не было разногласий с общественностью.

Директор может не знать Google, не искать Google или торопиться. Другой актер приходит ему на ум и назначает его. Когда вы не ладите с директором или как-то не так поняли его, он может сказать: «Я не буду ему звонить, что с ним будет?». Бывают моменты, когда он решает это сделать. В фильме «Отступники» была странная ситуация, потому что Ди Каприо обычно пишет Сергей Брунов, который почему-то написал его в «Отступниках». Том Хиддлстон в «Багровом пике» — это не я. Я не знаю, почему это произошло. Это объятия и крики, потому что это очень организованно.

— Как вы думаете, в чем разница?

— Хотелось бы, чтобы у отрасли был какой-то руководящий орган. Это была бы поддержка взрослых редакционных актеров, которых уже забыли, не потому что они плохие, а потому что их не помнят. Из-за этого страдает промышленность. Есть довольно много людей, которые очень плотно работают. Их не так много, их 100 по всей стране, но это другая отрасль. И не каждый может приехать сюда.

Многие молодые люди готовы начать: «Да, я могу изменить свой голос!». Но это не показатель. Все говорят, что у меня это хорошо получается». Кто вы все? Друзья, матери, отцы, но они не эксперты. Как и любая другая профессия, это замкнутый круг. Их не берут на работу без опыта, а для опыта нет места.

Не все актеры компиляции функционируют во всех формах одновременно. Есть голоса персонажей, многие из которых анимированы, а есть голоса, созданные для рекламы и документальных фильмов. Только практика поможет вам понять, какая отрасль подходит именно вам.

Что должен уметь?

Чтобы стать экспертом в определенной области, необходимо обладать определенными личными качествами и развивать профессиональную квалификацию. Учителя оттачивают свое мастерство, совершенствуют навыки и передают свои знания на протяжении многих лет. Успех фильма, мультфильма, игры или другого продукта зависит от профессионализма актера. Опытные профессионалы рекомендуют начинающим актерам регулярно посещать тематические занятия и регулярно заниматься вопросами личностного развития.

Список требований к работникам в этой области включает в себя множество элементов. Давайте обсудим наиболее распространенные из них.

• Чтобы персонаж полностью раскрылся, необходимо полноценно передать чувства, переживания и другие эмоции различных героев. Актер должен органично передавать радость, грусть, гнев, раздражение и другие состояния, которые свойственны живым людям. Часто при озвучивании одного персонажа приходится демонстрировать противоречивые эмоции.
• Необходимо адаптировать голос под мимику и жесты персонажа. Качественный дубляж оживляет героя. У зрителя создается впечатление, что персонажи картины настоящие.
• Профессионал должен уметь работать с микрофонами и другим звукозаписывающим оборудованием.
• На качество голоса влияет грамотно поставленная речь, четкая дикция и правильное дыхание. Лишние звуки во время записи усложнят работу. Придется делать множество дублей.
• Актерское мастерство необходимо, чтобы познать персонажа, проникнуться его судьбой и историей.
• Дубляж высшего качества подразумевает попадание звуковой дорожки под движения губ героя. Это совместная задача переводчика и актера.
• Развитое воображение поможет отыгрывать своего персонажа без других актеров. При этом в готовом варианте должно создаться впечатление, что герои разговаривают друг с другом в реальном времени.

Как стать актером озвучки?

Первое, что необходимо сделать в начале своей карьеры, — пройти специальное обучение. Это колледж или школа с необходимой специализацией. Чтобы получить диплом о высшем образовании, необходимо поступить в высшее учебное заведение.

Стоит отметить, что эта специальность преподается не только в театре. Студенты могут учиться на редакционных актрис в академиях и институтах культуры. Учитывая спрос на эту профессию, высшие учебные заведения открывают соответствующие факультеты, чтобы привлечь студентов.

Обучение в государственных учебных заведениях — это хорошо, потому что студенты получают диплом государственного образца, который подтверждает прохождение специальной программы.

Некоторые студенты также проходят практику, где они могут получить начальные навыки и, возможно, работу.

Опытным актерам рекомендуется поступать в театральные институты. Преподаватели таких учреждений могут обучать всех желающих стать актерами, а также помогать им в дальнейшей работе. В отдельных группах студентов учат раскрывать свой творческий потенциал и работать над собой.

Рекомендуется познакомиться с преподавателями до подачи заявления. Это поможет вам узнать об их карьере и оценить творческую работу, в которой они принимали участие. Такие специальности, как «актриса-компилятор», встречаются редко. Как правило, необходимые знания и навыки даются в общих курсах.

Самого по себе образования, независимо от престижности диплома, недостаточно, чтобы стать востребованным профессионалом. Его необходимо постоянно совершенствовать и развивать.

Вам необходимо изучить необходимую литературу, посещать занятия и лекции и развивать свои личные качества (мотивацию, стрессоустойчивость, открытость и т.д.).

В некоторых случаях вы можете начать работать в отрасли компиляции без диплома о формальном образовании. Однако и в этом случае без прохождения специального курса не обойтись. Такой успех встречается редко и возможен только в том случае, если у человека несовпадающие таланты. Это компенсирует недостаток опыта.

В России существует множество государственных университетов, где можно получить необходимые знания. Самые крупные и популярные расположены в столице и в Санкт-Петербурге. Ежегодно эти учебные заведения выпускают тысячи подготовленных специалистов.

Вы также можете найти школы актерского мастерства в творческих учебных заведениях в больших городах.