(2) Дизайн черт лица (например, у многих персонажей в аниме большие глаза, но нос и рот оформлены обычными волнистыми линиями, а волосы часто разделены на кисточки).
Манга и Аниме. Отаку
‘Манга — это японская версия манги, а аниме — японская версия манги. Аниме — это обычно, но не всегда, манга-версия популярного мультфильма. Это отчасти верно, но может вводить в заблуждение. ‘В Японии фильмы манга и «манга» технически означают печатную анимацию (комиксы), но люди во всем мире путают их с японскими фильмами манга или комиксами.
Разница заключается в стиле, популярности и истории рисунка и анимации.
Что такое манга?
Человек — это форма японского комического искусства. Эти комиксы предназначены исключительно для японского рынка. Многие считают, что манга предназначена для взрослых, так как это не тот вид искусства, который доступен для всех возрастов. Это распространенная ошибка, поскольку страницы манги доступны для всех возрастов. Если вы ищете мангу для взрослых, возможно, вам стоит обратить внимание на пряжу Hentai или Shunga.
Хентай.
Японская манга представлена во всех видах, которые только можно себе представить: экшн, приключения, мелодрама, драма, боевик, террор, детектив, воображение, игры, спорт и научная фантастика. Первые мультфильмы были созданы примерно в 1945-1950 годах.
Незнакомые люди могут подумать, что Япония «украла» мангу у Запада, но это не так. Япония давно занимается искусством карикатуры. Юмористические картины существовали на протяжении веков — есть краски животных и людей, которые имеют поразительное сходство с современными мультфильмами.
Термин «карикатура» буквально означает «гротеск» или «странное (или уморительное) изображение». Этот термин появился в конце 18-го и начале 19-го веков. Считается, что современное определение термина придумал Лакутен Китадзава (1876-1955), японский художник и мангака, отец современной манги, считающийся первым профессиональным аниматором в Японии. Хотя верно, что некоторые аспекты манги были заимствованы на Западе (Тэдзука Осима, «второй родитель» современной манги, находился под влиянием Диснея и Макса Флейшера), основные черты, такие как простые линии и стилизованные изображения, явно японского происхождения.
На Манга сильно повлияли американские комиксы, которые были привезены в Японию японскими оккупантами после Второй мировой войны. Мы также видим, что манга медленно менялась с годами, все больше и больше оказывая обратное влияние на американские комиксы.
Возможно, китайское искусство оказало большее влияние, чем западное. Также, говоря о Китае, следует отметить, что анимация — это общеазиатское явление, а не только японское. Существует множество прекрасных проектов манга и аниме, созданных во многих уголках мира.
Сегодня, если вы принадлежите к японской культуре, вы не найдете японца, который вырос без аниме 모 манги.
Как ты узнаешь мангу?
Индустрия аниме и манги начала развиваться в 1950-х и 1960-х годах.
Многие аниме и манга стали популярными во всем мире благодаря большой активности и интересу, проявляемому поклонниками.
Характерные формы карикатуры включают большие глаза, длинные волосы, женскую грудь, короткие юбки, не закрывающие ноги или нижнее белье, кричащие тексты, интенсивные и чрезмерные эмоции, экстремальные выражения лица и множество цветовых контрастов. Самые известные серии манги — Dragon Ball Z, One Piece, Black Jack, Case Closed, Naruto, Slam Dunk и Oisimbo.
Такое выделение обусловлено языковыми различиями и разным звучанием похожих символов. Из-за различий в культуре, интерпретации и подходе к повествованию некоторые читатели предпочитают определенные направления манги.
История японской манги
Первые следы манги были найдены в гробницах японских правителей. Распространению этого явления способствовала сложная японская письменность. Как правило, большой популярностью пользуются истории с небольшим набором текста, сопровождаемые красочными, четкими картинками, поскольку дети до 12 лет не умеют читать, а бесплатные газеты и книги недоступны.
Первые иллюстрированные истории о жизни животных были созданы священником Това в 12 веке. С тех пор распространение этих мультфильмов увеличилось.
Само слово «карикатура» принадлежит известному художнику и графическому дизайнеру Ма Кацусика. Он придумал его для обозначения своих отпечатков к ней, но слово победило и стало обозначать все подобные повествовательные проекты.
Американские комиксы считаются одним из основных факторов, повлиявших на развитие манги. В 20 веке японское правительство оценило силу этих комиксов. Манга стала использоваться для пропаганды.
Тэдзука Осаму выделил искусство манги и ввел его в широкое употребление. С его работы после войны началось безумие этих карикатур.
Какими стали манги сегодня?
Сегодня в Японии манга выпускается в черно-белом варианте. Цветными могут быть только обложки и оформленные сцены.
Большинство манга первоначально печатались в популярных журналах. Самые любимые рассказы позже переиздаются в виде автономного танкобона. Некоторые из них представляют собой огромные карикатуры, напечатанные большим тиражом, другие — небольшие рассказы. Журнальные мультфильмы делятся на эпизоды, как серия телесериала, которые выходят постепенно, чтобы не потерять интерес.
Мангака — это человек, который создает мультфильмы. Он также пишет короткие тексты о мультфильмах. Иногда автору карикатур помогают ассистенты. Реже люди работают в небольших группах над созданием японских комиксов. Однако большую часть времени японские комиксы — это одиночная работа. Это происходит потому, что никто не хочет делиться авторскими правами.
Персонажи манги — обычные люди. История увлекательно описывает их недостатки, жизнь, переживания, эмоции и интересные события.
Мультяшные персонажи могут быть учителями, офисными работниками или учениками. В этой сюжетной линии неизбежно возникают негативные ситуации, и нет сомнений, что герои получат из них нужные уроки. Поэтому манга считается очень полезной.
Японские персонажи манги кажутся немного необычными. У них длинные волосы и большие глаза, элегантная одежда, в их внешности есть красота и соответствие.
Все сюжеты комиксов имеют строгие правила. В детстве неприемлемо сообщать о смерти или быть отрицательным персонажем, что может быть очень плохо. В мультфильмах даже у плохих парней есть мечты, амбиции и надежды.
Помимо обычных персонажей комиксов, герои японских комиксов часто обретают сверхспособности. Они могут быть основаны на истории или серии изображений о самурае для человека в большом городе.
Они также очень часто используются в качестве основы для телесериалов и анимационных постановок. Популярность этих комиксов растет с каждым годом, расширяя границы Японии. Во всем мире существуют музеи, посвященные манге. Несмотря на вездесущность технологий, манга остается востребованным видом японского искусства.
(1 оценка, среднее: 5.00 из 5) Вы должны быть зарегистрированным пользователем сайта, чтобы оценить это сообщение.
Однако персонажи манги и аниме являются полной противоположностью своих создателей. Эмоциональная коммуникация фокусируется и реализуется через позу, костюм, танец, язык и все остальное, что окружает персонажа.
История
Первое упоминание о создании изображений в Японии относится к XII веку, когда буддийский монах Тоба (также известный как Какую) нарисовал четыре юмористические истории с животными, изображающими людей и буддийских монахов, нарушающих устав. Истории, называемые карикатурами на птиц и зверей, представляли собой четыре папируса бумаги с рисунками чернилами и подписями. Сейчас они хранятся в монастыре, где жил Томба. 25 Приемы, которые он использовал в своих работах, заложили основы современной карикатуры, например, изображение человеческих ног в положении бега. 15
По мере своего развития манга впитала в себя традицию укиё-э и западные техники. После реставрации Мэйдзи, когда в Японии рухнул «железный занавес» и началась модернизация, художники также начали учиться у своих зарубежных коллег композиции, пропорциям и цвету, на которые в Укиё-э не обращали внимания, поскольку идеи чувства и дизайна считались более важными, чем форма. Между 1900 и 1940 годами манга была не столько важным социальным явлением, сколько явлением молодежной моды. 27 Современные мультфильмы были созданы во время и особенно после Второй мировой войны. 3На развитие манги большое влияние оказали европейские и американские комиксы, которые стали известны в Японии в конце 19 века. 25
Во время войны манга использовалась в пропагандистских целях и печаталась на хорошей бумаге и в хороших цветах. Его публикация финансировалась государством (неофициально он известен как «токийская манга»). Когда после войны страна была опустошена, на смену ей пришла так называемая «осакская» манга. И она была опубликована на самой дешевой бумаге и продавалась почти даром. Примерно в то же время, в 1947 году, вышла манга Осаму Тэдзуки «Новый остров сокровищ?». и продал ошеломляющие 400 000 экземпляров в стране, которая была полным банкротом. 28 В этой работе Тэдзука определил многие стилистические элементы манги в современной форме. 6 Введенные звуковые эффекты, крупные планы и графика движения подчеркивают 16 — словом, вся графика, которая была бы немыслима без современной манги. Новый Остров сокровищ, а затем и Astro Boy стали невероятно популярными в массовой культуре.
Сейчас мир манги включает в себя почти все население Японии. 30 существует как часть типа. 31 популярного выпуска — One Piece и Naruto — сопоставимы с показателями книг о Гарри Поттере, но все равно снижаются. Среди причин, по которым в Японии читают меньше манги, можно назвать старение общества и снижение рождаемости в Японии, а также попытки издателей сохранить прежнюю аудиторию в 1980-х и 1990-х годах и обратиться к взрослым читателям, поскольку они не были заинтересованы в привлечении молодых читателей. Сейчас дети проводят больше времени за компьютерными играми, чем за чтением. 15 Соответственно, издатели начинают стремиться к экспорту в США и Европу. Премьер-министр Талоасо, поклонник манги и аниме, считает, что манга — это способ для страны выйти из финансового кризиса и улучшить свой имидж на мировой арене. В апреле 2009 года он сказал: «Если превратить популярность мягкой энергии Японии в бизнес, то к 2020 году мы сможем создать индустрию стоимостью 20-30 триллионов иен, в которой будет занято еще около 500 000 человек».
Публикация
Манга составляет около четверти всей печатной продукции, издаваемой в Японии. 30 Подавляющее большинство из них впервые публикуются в плотных (200-1000 страниц) журналах. Их 100, 34, и популярные серии манги позже переиздаются отдельными томами, известными как «Танкобон». 6 7
Основной классификацией мультфильмов (во всех формах) является пол, на который они ориентированы, поэтому юношеские и девичьи версии обычно легко отличить по обложкам и размещению на полках различных книжных магазинов. Каждый том помечен «для шести лет», «для гимназического возраста» и «для влажного чтения». Есть также раздел 36 «Manga One». Покупайте за полцены и возвращайте после прочтения за четверть цены. 31
Есть также манга (японская манга, мангакиса?), распространенная в Японии. Здесь вы можете читать мангу за чашкой чая или кофе. Оплата обычно почасовая; час работы стоит в среднем 400 иен. В некоторых кафе люди могут остаться на ночь за определенную плату. 37
Журналы
Журналов по аниме гораздо меньше, чем журналов по манге. 34 Журналы манга выпускаются почти всеми крупными японскими издательствами. 38Первый журнал манга, Eshinbun nipponchi, был основан в 1874 году.39 Большинство версий, таких как Shonen Sunday и Shonen Jump, выходят еженедельно, но есть и ежемесячные версии, например, Zero Sum. По названию эти журналы известны как «телефонные списки». Это связано с тем, что они очень заметны в печатном виде и качестве. Они одновременно выпускают много (около 12) серий мультфильмов. Каждый выпуск — это глава (около 30 страниц). В дополнение к сериалам журналы также публикуют четыре стороны четырех кадров и йонкома. Журнал и сами комиксы разделены на множество категорий по возрасту и полу. Есть комиксы для девочек и мальчиков, женщин и мужчин, детей. Самыми популярными являются журналы Shonen Jump и Shonen, которые издаются тиражом 2,8 млн. и 1,7 млн. экземпляров соответственно. В 40 и 1995 годах Shonen Jump разошелся тиражом 6 миллионов экземпляров. 15
Журналы изготавливаются из низкокачественной бумаги, а черно-белые страницы обычно окрашены в различные цвета, например, желтый, розовый и т.д. 41 Благодаря журналам у карикатуристов была возможность представить свои работы. Без них художники манга не существовали бы, говорит критик Харуюки Накано. 15
Танкобоны
Танкобон обычно имеет около 200 страниц, примерно такого же размера, как карманная книга, с мягкой обложкой и лучшим качеством бумаги, чем журналы и бумажные обложки. Некоторые комиксы были выпущены сразу как Tankobon 42 (например, Metamorphosis), а другие не были выпущены в томах — они не были достаточно успешными. Существует также концепция специальных изданий «Aizoban» для коллекционеров. Только самые успешные манги, такие как Dragon Ball и Fruit Basket, печатаются таким образом. Аизобаны выпускаются ограниченным тиражом, печатаются на высококачественной бумаге и поставляются с дополнительными бонусами, такими как футляры, отдельные обложки и т.д.
Многие художники манги любят добавлять в конце своих томов манги различные дополнительные возможности, чтобы порадовать своих читателей. В японском языке дополнениями могут быть эскизы персонажей и фоны, комментарии автора или только страницы с набросками. Иногда они издаются в виде отдельных книг.
Стиль и характерные черты
Манга резко отличается от западных комиксов по своей графике и стилю, несмотря на то, что она была разработана под их влиянием.27 Сценарии и компоновка кадров организованы по-разному, а изображения подчеркивают линию, а не форму дизайна. Дизайн варьируется от фотореалистичного до гротескного, но преобладает стиль, черты которого можно принять за большие глаза. Например, сёдзё манга также известна как «большие глаза спасают мир». Это связано с тем, что храбрые девушки с большими глазами часто обладают сверхъестественными способностями, становятся учеными и воинами. 45 Первым дизайнером в этом стиле был уже упомянутый Осаму Тэдзука, на персонажей которого повлияли американские герои аниме, особенно Бетти Буп (девочка с большими глазами), и после большого успеха Тэдзуки другие авторы начали копировать его стиль. 46
Манга читается справа налево из-за японской письменности, которая записывает иероглифы в столбцах именно таким образом. В прошлом переведенные манга издавались в основном за рубежом, где страницы переворачивались слева направо, чтобы западные читатели могли читать так, как они привыкли. Некоторые художники манги, в частности Акира Торияма и 4748, возражали против такой практики и просили зарубежных издателей публиковать их мангу в оригинальном формате. В результате, а также из-за многочисленных требований отаку47, издательства выпускают все больше и больше манги в нерефлексивной форме. Например, компания American49 сделала это ключевым моментом продаж. Манга может быть выпущена одновременно в обоих форматах (обычном и незеркальном), как это произошло с Evangelion от Viz Media. 48
Некоторые карикатуристы не считают нужным определять сюжет по одному и публикуют различные произведения, в которых одни и те же персонажи связаны, потом разные персонажи связаны, потом знают друг друга, а потом нет. Типичным примером является телевизионный сериал «Тенч». В этой серии более 30 историй о человеке по имени Тенч и его друзьях, хотя они не связаны между собой особым образом.
